Die Veröffentlichung von Get Out im Jahr 2017 erschütterte Hollywood – nicht nur die Kinokassen, sondern kurz gesagt das gesamte Horrorgenre, das lange Zeit der beständigste Geldverdiener der Branche war. Der Film erzielte mit seinem Budget von 4,5 Millionen US-Dollar ein Vielfaches von 56 und war weniger ein Durchbruch als vielmehr eine Siegesserie für Blumhouse, das Studio, das sich fast zwei Jahrzehnte lang für Gruselfilme zu niedrigen Kosten eingesetzt hatte und auf eine hohe Rendite hoffte.
Teilweise war „Get Out“ außergewöhnlich – nicht der erste Film, in dem Rassismus der wahre Horror ist, aber einer, der den Terror mit Humor und Absurdität in Einklang brachte. Um diesen Erfolg zu wiederholen, gab Hollywood einer Reihe von Horrorfilmen über Rassismus grünes Licht. Viele von ihnen waren enttäuschend und in einigen Fällen entsetzlich. Vor allem war es ermüdend, so viele Wiederholungen in einem Genre zu sehen, das von Neuem lebt. Aber zumindest ging es in diesen Filmen um etwas. Jetzt stehen wir vor der nächsten Welle von Horrorfilmen, bei denen es immer mehr um nichts geht.
Die drei größten relativ hochkarätigen Low-Budget-Horrorfilme dieses Sommers – Maxxxine, Longlegs und Cuckoo – stehen eher für große Stimmungen als für große Ideen. Sie stellen auch eine verpasste Chance dar. Bei allen dreien handelt es sich eher um Atmosphäre als um tatsächliche Schrecken. Ein Horrorfilm muss nicht intelligent sein, um Spaß zu machen, aber ist es unfair, von ihm zu verlangen, dass er zumindest nicht so düster ist?
(Einige leichte Spoiler folgen.)
Von allen kommt MaXXXine einer Idee am nächsten. Zum Abschluss der X-Trilogie von Regisseur Ti West spielt Mia Goth, die in allen dreien die Hauptrolle spielt, eine erwachsene Filmschauspielerin, die eine Rolle in einem Hollywood-Film ergattert. Die beste Szene kommt früh: Nachdem Maxine in einer dunklen Gasse von einem Mann bedroht wurde, zückt sie eine Waffe und kehrt die Machtdynamik um. Sie zwingt den potenziellen Angreifer, sich auszuziehen, und zerquetscht ihn dann mit einem Stilettoabsatz auf den Eiern – kurz auf der Leinwand dargestellt, so grotesk und gewalttätig wie alles, was Sie den ganzen Sommer über sehen werden. Das Theater schnappte nach Luft, stöhnte und lachte. Es war wirklich der Stoff für großartige Horrorfilme. Mehr noch, es deutete auch darauf hin, dass MaXXXine eine faszinierende, transgressive Richtung einschlagen würde: dass diese Art von absurder Brutalität vielleicht im moralischen Universum des Films gerechtfertigt sein könnte.
Enttäuschenderweise läuft es schnell in eine andere Richtung. Während die ersten beiden Filme der Serie Aber verschwunden sind die charmanten Hommagen von X oder die seltsamen Wendungen von Pearl. MaXXXine scheut die Einbildung, die es im ersten Akt zu verbreiten scheint – wahrer Ehrgeiz als Grausamkeit. Bedauerlicherweise ist der Rest des Films nach der Szene, in der der Ball zerschmettert wird, im übertragenen Sinne unblutig.
(Wenn Sie denken, dass ich zu hart bin, biete ich Ihnen als Kontrapunkt eine Rezension von MaXXXine von meinem Kollegen Charles an.)
Unterdessen macht sich „Longlegs“, eine Überraschung an den Kinokassen (und Studio Neons größte Eröffnung aller Zeiten), überhaupt nicht die Mühe, sich mit irgendetwas zu befassen. Selbst bei einer unkomplizierten Inszenierung über einen FBI-Agenten, der einen Serienmörder aufspürt, laufen die besten Versuche des Films, erzählerische Spannung zu erzeugen, auf Inkohärenz hinaus. Charaktere sagen Dinge wie: „Du hast keine Angst vor ein bisschen Dunkelheit, weil du die Dunkelheit bist.“ Aufleuchten.
Man muss sagen, dass „Longlegs“ der schönste Film der Reihe ist. Der launische und gelegentlich gruselige Regisseur Osgood Perkins weiß genau, wie man eine Einstellung komponiert, die die Luft schwer erscheinen lässt. Aber es nutzt seine Laufzeit, um auf Themen hinzuweisen (Erziehung, Trauma, vielleicht 9/11?), anstatt sie zu erforschen, und mehrere unterschiedliche Handlungselemente (Satan, ein Haufen handgefertigter Puppen, eine Hauptfigur mit ESP) überschneiden sich nie wirklich in einem Art und Weise, die keinen Sinn ergibt.
Es gibt Dinge, die man an Cuckoo mögen kann, das an diesem Wochenende in einem abgelegenen Hüttenresort in den deutschen Alpen spielt. Es basiert auf bekannten Tropen: einem Mädchen in einer neuen Stadt (Hunter Schafer), Einheimischen, die sich seltsam verhalten, einem scheinbar freundlichen Wissenschaftlertyp (Dan Stevens). Schafer und Stevens scheinen riesigen Spaß daran zu haben, durch ein von der Sättigung überflutetes Set zu rennen, und es gibt mindestens einen cleveren Schrecken, bei dem es um eine Verfolgungsjagd mit dem Fahrrad geht. Aber selbst wenn der Film das Geheimnis hinter seinem Namensgeber enthüllt – eine Wendung, die, ohne etwas zu verraten, irgendwie vorhersehbar und dennoch vage ist –, wird klar, dass selbst zwei starke Leistungen die Charaktere, die wenig Motivation haben und für nichts stehen, nicht kompensieren können . Stattdessen eignet sich „Cuckoo“ wie „MaXXXine“ und „Longlegs“ am besten als Kameraübung.
Kürzlich bin ich auf eine Miniserie von Kiyoshi Kurosawa gestoßen, der vor allem für die beiden Horror-Meisterwerke „Pulse“ und „Cure“ bekannt ist. Die Show „Penance“ wurde 2012 in Japan veröffentlicht und wird jetzt auf Mubi gestreamt. Da ich außer dem Stammbaum seines Regisseurs kaum etwas darüber wusste, war ich von seinem Aussehen verblüfft. Pulse und Cure werden akribisch gefilmt; Die Betonung dunkler und tiefer Schatten, insbesondere bei Innenszenen, schafft eine klaustrophobische Kulisse für seine Charaktere und Betrachter. Im Gegensatz dazu wird „Buße“ wie eine billige Seifenoper gedreht – hell und gedämpft beleuchtet, mit dem abstoßenden Anschein einer hohen Bildrate. Es ist ziemlich hässlich anzusehen und dennoch so unheimlich. Durch sorgfältige Bildauswahl und straffen Schnitt gelingt es Kurosawa, den Zuschauer auch ohne die gespenstische Linse seiner Filme mit so viel Angst zu unterdrücken.
Darüber hinaus stützt sich „Penance“ jedoch stark auf seine Selbstgefälligkeit: Ein junges Mädchen wird in einer Kleinstadt ermordet, und die vier Freunde, die den Mörder trafen, können sich nicht an sein Gesicht erinnern. Die Mutter sagt den Freunden, dass sie ihnen niemals verzeihen wird, und jede Episode springt 15 Jahre voraus, um zu sehen, was aus jedem ihrer Leben geworden ist. Kurosawas Miniserie verweist immer auf eine einzige Idee: Kann ein Mensch jemals seiner Schuld entkommen?
Auch wenn „Penance“ stellenweise uneinheitlich ist, fühlt es sich strukturell und thematisch immer als einheitlich an, wohingegen die Reihe der Horrorfilme dieses Sommers – „MaXXXine“, „Longlegs“, „Cuckoo“ – nichts zu sagen hat, weil sie nie mit einer echten Frage begann. Sie haben vielleicht eine schöne Zeit im Theater, aber nur sehr wenige dieser Filme werden Ihnen in Erinnerung bleiben.
